Suena muy duro pero la realidad es así. A los músicos extranjeros (especialmente anglosajones) les importa un pimiento nuestra música en castellano. Salvando muy contadas excepciones y al público latinoamericano (por razones obvias), aquellas canciones que no están cantadas en su idioma y que no entienden no les dicen nada. Por eso, si no les gustan, mucho menos harán versiones de ellas.

Y este listado va de eso. Grupos de fuera que versionan canciones de aquí. Y lo cierto es que cuesta encontrarlos (no, la “Macarena” no vale, y versiones de grupos alemanes de Héroes tampoco), es una rareza a la que pocos se enfrentan y de hacerlo, suelen ser superéxitos (bastante lejanos en el tiempo). Reto a los lectores a añadir más si es que los conocen.

1- Gigolo Aunts “Girl from yesterday“. La mítica canción de Antonio Vega publicada en 1980 por Nacha Pop, clásico adaptado al inglés por el grupo de New York liderado por David Gibbs y que publicaron en su álbum de 2000 “The one before the last”

2- Vive La Fête “Por qué te vas“: Podría haber elegido también la versión de esta misma canción de Janette de la japonesa Kahimi Karie pero me quedo con la del dúo belga por salirse un poco del original y volverse tecno pop.

3- Ottawan “Shalala song“: Por este título igual no es tan conocida, quizás lo sería más en la versión de los Tremeloes titulada “Remember looking back“. El caso es que ambas son adaptaciones un tanto libres del “Rayo de sol” de Los Diablos, la primera en clave latin disco y la segunda totalmente pop.

4- The Mockers “Déjame“: Aquí el titulo da muchas pistas. Se trata de la desenfadada canción de la movida con la que Los Secretos se hicieron famosos en 1980, versionada en inglés a excepción del mencionado título por este grupo neozelandés.

5- Ésta iba a ser para los franco-alemanes Stereo Total con su “No controles” de Olé Olé pero, siguiendo la estela disco de esta semana, se la doy a otro ilustre francés, Cerrone y su versión del “Black is black” de Los Bravos. Es lo que tiene el disco, que te atrapa y no te suelta.

Otra de las ideas que barajé para este blog es hacer listas de canciones con diferentes motivos según fueran surgiendo. Hoy acaba esta edición de la Vuelta Ciclista a España, carrera que seguí durante años con pasión, así que qué mejor que dedicar esta primera lista a ella, aunque curiosamente la canción que más me gustaba de este tipo no pertenece a la Vuelta sino a la Volta a Catalunya, en concreto a la edición de 1985 de la ronda catalana, a la que pusieron música el dúo Biceps con su “Muñeco de ficción“, un clásico del tecno pop español que produjo Miguel Ángel Arenas.

Recuerdo que hace años (bastantes) las sintonías de la Vuelta eran unas de las canciones con las que más me quedaba. Sonaban modernas, diferentes, dinámicas… En mi adolescencia “Me estoy volviendo loco” (1982) y “Con los dedos de una mano” (1983) de Azul y Negro no dejaban de sonar en mi primer walkman durante el verano mientras montaba en la GAC. No llegué a hacerlo con la del 80, el clásico “Funky town” de Lipps Inc. porque yo aún era pequeño y eso el walkman era como de otro planeta. Los siguientes tres años de sintonías de la Vuelta siguieron la misma tónica, primero con una un hit menor de Tino Casal, “Pánico en el Edén” (1984) pero que encajaba perfectamente con su cometido (ritmo rápido, sonido sintético…). Luego llegó Iván y su “Fotonovela“, tecno pop patrio y comercial más para fans que para seguidores de la ronda ibérica. Y al año siguiente (1986) una canción que rompió en la listas, la de los noruegos A-ha y su “Take on me“.

A partir de entonces las sintonías ya no fueron lo que eran. Se presentó una jovencísima Gloria Estefan con su marido en la Sound Machine y la sintonía se volvió latina con “Conga“. Llegó el declive, Serafin Zubiri y “Pedaleando” (1988), La Unión y su revisión de “Más y más” y se intentó retomar el primer sonido de los ochenta en la Vuelta recuperando a Tino Casal con “Oro negro” (uno de sus mejores temas), encargando a Havana (un artificio musical del productor Julián Ruiz) “No smoking” (1990) y cogiendo un año después otro producto esta vez de Luis Cobos, El Bosco y su “Children of light“, un grupo new age con las voces del coro infantil de la Escolanía del Valle de los Caídos (toma ya). Puesto que la cosa no funcionó se volvió a reclamar a unos viejos clásico y de nuevo Azul y Negro volvieron con una de sus peores caras, “Two pa ka” (1991).

Al año siguiente a los responsables se les fue completamente la cabeza y optaron por un experimento todavía más new age y aburrido más propio de la música de un documental de plantas que de una carrera emocionante. Eran Uakti, un cuarteto brasileño de músicos brasileños, y el tema “Earth“. En 1995 se volvió a la producción patria aunque con una mezcla de sonido brasileño y raza española con un tema curioso de ese camaleón que es Victor Coyote llamado “Jaguarundi“. Y desde entonces la música de la Vuelta no levanta cabeza, de los Vengaboys (1998) a OBK (2000), de Hevia y Melendi a Pastora Soler y Beatriz Luengo, a cada cual peor y con menos sentido. En este caso, cualquier tiempo pasado fue mejor…